Jazovia, Gliwice, 5-7.3.2020

Wirusowe perypetie krążyły już w powietrzu, ale chyba mało kto spodziewał się, że będzie to jedno z ostatnich koncertowych wydarzeń przed wielką niewiadomą kwarantanny.

JazzBus – inicjatywna Centrum Kultury Jazovia oraz słowackiej wytwórni Hevhetia, wkroczyła w kolejny rok. Wiosenna część spotkania jazzowych profesjonalistów wraz z showcase’owymi koncertami odbyła się w pierwszym tygodniu marca w Gliwicach. Szczególną częścią wydarzenia było spotkanie uczestników z przedstawicielami European Jazz Network i możliwość poznania tej organizacji i jej działań.

Clou całości stanowiły jednak wieczorne koncerty, podczas których uczestnicy konferencji oraz publiczność mieli możliwość spotkania się zaproszonymi artystami. Pierwszy wieczór rozpoczęło trio David Kollar / Zbigniew Chojnacki / Michal Koran. Zagrane utwory klimatem bliskie były nagraniom z ostatniej płyty gitarzysty „Sculpting in time” [nasza recenzja tego albumu: http://bit.ly/338MUa2 ], a zaprezentowany program zawierał między innymi kompozycje z tego właśnie albumu, połączone w długą, niemal godzinną suitę.  Drugim występem tego dnia był koncert świetnie prezentującego się kwartetu Jacquesa Kuby Seguina, kanadyjskiego trębacza, który przedstawił nagrania z najnowszej, nominowanej do prestiżowej Juno Awards, płyty „Migrations”.  

Kolejnego dnia scenę zdominowały wokalistki. Zespół MÓW wystąpił w nieco eksperymentalnym składzie, z Pawłem Kaczmarczykiem grającym na fortepianie. Koncert zainaugurował mini-recital tria pianisty z utworami z płyty „Vars & Kaper. Deconstruction” [tu pisaliśmy o tym wydawnictwie: http://bit.ly/39OOv76 ]. Następnie na scenie pojawiła się Ania Bratek i wybrzmiały, gorąco przyjęte przez publiczność nagrania z repertuaru MÓW i ich debiutanckiej płyty wydanej przez słowacką Hevhetię. Niezwykłych wrażeń dostarczył pełen stylistycznych zwrotów i niespodzianek koncert Yumi Ito (artystka wystąpiła z towarzyszeniem kontrabasisty Kuby Dworaka i perkusisty  Iago Fernandeza) zapowiadający premierę jej pierwszej płyty „Stardust Crystals”, którą wypełniają autorskie utwory urodzonej w Szwajcarii, mającej polskie i japońskie korzenie wokalistki, pianistki i kompozytorki.

Ostatni dzień koncertów rozpoczęło trio Inwardness (David Amar – saksofon, inst.klawiszowe, głos; Maciek Pysz – gitara i Davy Sur – perkusja). Muzycy rozpoczęli współpracę w roku 2014, by cztery lata później zaprezentować album, od którego zespół przyjął swoją nazwę. Poetycka muzyka, przywołująca między innymi inspiracje muzyką północnej Afryki, utwory płynnie przechodzące jeden w drugi, łączyły się w intrygującą, przykuwającą uwagę muzyczną opowieść.

Finałowy koncert trzeciego dnia przyniósł występ duetu Izabela Effenberg / Anton Mangold. Obok znanych już z koncertów Izabeli Effenberg: wibrafonu oraz array mbiry, słuchacze zaskoczeni zostali wykorzystaniem muzycznej piły (notabene marki Stradivarius), szklanej harfy oraz steel padu, który multiinstrumentalistka zabrała na koncert po raz pierwszy. Ów oryginalny zestaw instrumentów dopełniała harfa Antona Mangolda (muzyk zagrał również na saksofonie). W jednym utworze gościnnie pojawiła się na scenie Yumi Ito, a jej improwizacja połączona z unikalnym brzmieniem szklanej harfy była jednym z najbardziej interesujących momentów całej imprezy.

Trzydniowe spotkanie wypadło niezwykle udanie, a muzyczne i pozamuzyczne wrażenia jakie dostarczyło ocenić można tylko pozytywnie.